伏弘简介
又名三易、老几。山东临沂人，现居北京。水墨画家（山水、花鸟、人物），人物画以历代高僧、高士为题材，兼攻草书。近年致力于国学研究，精鉴赏、评论。现任职北京复性艺术文化传播有限公司、北京《复性艺术》主编兼学术、艺术总监；复性艺术网（ｗｗｗ．ｆｕｘｉｎｇｙｉｓｈｕ．ｃｏｍ）主持；无对斋画廊艺术总监；艺术学术策划、策展人。
按语：
中国书画艺术以写意为极则。美学家韩玉涛视“写意”为中国美学之灵魂，对其内涵、外延及概念加以界定且厘理条之，足令学界叹服。伏弘近年注重国学方面的知识体悟，涵养其艺术的直觉精神，践履其师韩玉涛所阐述的关于中国艺术写意之尤的美学理念及艺术规则，以成今日艺术面貌。兹图文汇观，以示同好。
——李茂忠 觉然
◎ 中国古人有“仁者与物无对”之谓，梁漱溟解释：有对亦即与物为对之意，盖生物进化到人类，实开一异境。一切生物均限入“有对”之中，而人类则以“有对”超进于“无对”。我的“无对斋”命名也源于此，发挥古哲“内证外修”的精神旨趣。
◎ 在哲学的思想境界上，我受梁漱溟先生的影响较大，其次是马一浮、熊十力。在他们的影响和感召下，我对古学易、儒、释、道的分疏和辨别有了比较深入的证会，并以此观照中国艺术。
◎ 具体而微探讨艺术，美学家韩玉涛老师专著《写意——中国美学之灵魂》是近年来少有与之伦比的美学论著。其《写意论》明年出版。我的画受其理论上影响，追求“汉文粗枝大叶”重大、重拙、重朴的美学思想境界。
◎ 中国书法艺术以线呈道。清普荷：“若有一笔是画也非画，若无一笔是画亦非画。”此语道破中国书画艺术的玄机。晋王微：“以一管之笔，拟太虚之体”也参悟其旨。法国艺术家罗丹：“一线通宇宙。”中西文化的差异致使他只知“道”，没有做到。
◎ 佛家“寂而照，照而寂”与易、儒仁哲言：“圣人者，寂然不动，不往而到，不言而神、不耀而光，制作参乎天地，变化合乎阴阳。”“寂然不动广大清明，照乎天地，感而遂通天下之故，行止语默无不处于极也。”有其小异大通之处。
◎ 予观“易、儒、释、道”之古学，旨在“清明自觉”地心仪其人类最高直觉，在艺术上发现自然的“几微律”，证会体悟“清明自觉”，于中国文化艺术烛及幽奥。
◎ 复性，往古贤哲皆有谈及。世之显学不离目对目，鼻对鼻的肤发之觉，末梢之见。余所谓复性艺术，在乎关照“从自发到自觉，由理智至理性”。人类审美意识变易发展的文化艺术史，究竟清明自觉的元性直觉思维，回复人类人性的直觉审美意识。
◎ 近读《易》系辞：“不行而至，不疾而速。”以此为根证会书线、画线的“疾与涩、动与静、刚与柔、阴与阳”等变换“发微不可见，充周不可穷之谓神”之妙境。亦见俗世画匠多，书艺少，书道少之又少。
◎ 王龙溪：“几，无前后，无内外，动而未形，发而未尝发；有无之间，不可以致诘。”又“圣人知几，贤人庶几、学者审几。”故曰：“几者动之微，吉之先见者也。知几故纯吉而无凶，庶几故恒吉而寡凶，审几故趋吉而避凶。过之则为忘几，不及则为失几。忘与失所趋虽异，其为不足以成务均也。”余以“老几”名号，意在不落“象、数”。画妙在不言诠、不拟意。否则“麻木不仁”。
◎ “动而不静，静而无动，物也；静也无静，动而无动，神也。”“物则拘于有形”，“人固是静中动，动中静，亦谓之物。凡言物者，指形器有定体言，然自有一个变通底在其中。”梁漱溟发现的“自觉”通乎法思想家、哲学家帕斯卡尔所认知的：人只能依凭他的思想，他的精神高于自然，能真正从自然界独立出来。因为自然界是无知的，人是有知的。自然界不知道它对他具有的优势，而他却知道，他知道自己的死亡。顽石没有思想，禽兽没有思想。只有在人那里，思想与自然（身体）才结合为一。而人并非因身体而伟大；相反，正是由于其身体，人是软弱的，只占有限的时间和空间，有如一个原子、一个质子，为宇宙所囊括和吞没；而出于其思想，人就是伟大的、无限的，能够囊括整体宇宙，因此，人的伟大就在于思想，人的全部尊严就在于思想，人的全部优异就在于思想。
◎ 苏轼：“有道而不艺，则物虽形于心，不形于手（《书李伯时山庄图后》）”。舍道而言器，则器为虚器，离器而言道，则道尽空谈。须知即器即道，即道即器，莫离道而言器、言道离器可也。
◎ 下智分，中智惑，上智合。分合之间文明以见，艺术底质，以现量为极本，弘量度几，观道有道。梁漱溟在《唯识述义》谈“大家平常不是专拿有念虑的作心么？看见瓶子便想到这是瓶子。看见白便想到这是白。我偏要拿没有念虑的感觉作心。看见瓶子不知道是瓶子，看见白不知道是白，这不是很可注意的么？我所以如此的是因为要大家省悟：一般所说的心但是半边的。唯识家所说的心是整体的。一般所说的心但是那作用。唯识家所说的心是个东西。此论排斥比量、非量，扬举现量可启人心智。
◎ 陈传席先生曾两次画唐人诗意《僧敲月下门》，僧叩门、门叩僧，一门之隔，内外俱见空寂，可悟文人画旨趣。今世所谓文人画，多有画无文。
◎ 东方涂钦的画由东巴文字异化、意化，书法艺术佐其道，进而艺术化，形成他现在的艺术格局，真正的“为艺术而艺术”的唯美主义。最使我感兴趣的是东方涂钦的画在自发与自觉之间找到一大洞天，见“几”而作，依乎机而动的诗人性情。多数画家对色彩不敏感，以致生、硬、板、结。东方涂钦的画色与色、墨与墨、墨与色融合自然，着见其纯真。
◎ 高氏晨阳之《高峡出平湖》毛泽东诗意图、静谧氤氲，另开一境，卓见其高绝。类乎石涛《搜尽奇峰打草稿》山水长卷，可谓“以一管之笔，拟太虚之体。” （李茂忠整理于京华东城）
京华西山所见
拟京华西山
仁者乐山 智者乐水
西山图
乙酉冬拟宾虹笔
意象山水 以形媚道
